09-10-2024
09.10.2024

Самолет прилетел вечером. Меня встретили, посадили в машину и мы направились в Гюмри. Чего я никак не ожидала, что будут такие каменистые горы. Валуны, мало растительности. По пути машина остановилась на заправке. От мангала вкусно тянуло дымком и мы съели по шашлыку. Небо быстро затягивало темно-лиловой дымкой. Воздух быстро становился прохладным. В номер я вошла уже когда было совсем темно.

Спасибо всем, кто тогда заботился там обо мне. Потрясающее гостеприимство. "Маша-джан" до сих пор помню. Еще от Армении в памяти остались длинные трубы водостоков. Нигде таких не видела, но я и не так много где была. Забавно выглядят. Здания из красного туфа. Рыбная ферма. Катание на лошадях. Гегард. Эчмиадзин. Крепость в Гюмри (дада, я там побывала). Арарат (издалека).

Горы, горы, горы и просторы. Такие, как на картинах Мартироса Сарьяна. Узнаваемые.

Учился Мартирос в Москве в МУЖВЗ, а закончив его, поступил в мастерские к Серову и Коровину. Потом случилась поездка в Армению.

Сейчас не вспомню, в какой своей статье писала про влияние места и особенный колорит. Я искренне не понимаю людей, которые не любят путешествовать и говорят, что им путешествия ничего не дают и неинтересны. Для меня каждое место обладает своей аурой, колоритом, воздухом. Не зря даже еда в разных странах разная. Конечно, борщ хорош в любом месте, но свое особенное звучание он приобретает только у нас, а не где-нибудь в Египте. Художнику важно путешествовать, если он хочет развиваться. Умение почувствовать атмосферу, передать ее на полотне расширяет не только восприятие (в голове), но и развивает творчески (уже непосредственно на холсте).

Иногда, что-то такое аутентичное изначально уже проявляется в творчестве. Выявить, сформировать его стилистически задача самого художника. Учителя не всегда могут помочь.

До путешествия в Армению была Франция, где Сарьян познакомился с творчеством французских художников. Изучал их живопись. Каждого воспринимал в большей или меньшей степени. Важно не то, на кого он больше похож, а что он извлек из этого опыта. Ближе всего ему творчески оказались фовисты, Матисс. Мартирос Сарьян понял, что можно писать ярко чистыми цветами. Можно писать большими цветовыми пятнами. Смело. Контрастно.

Горы, горы и ничего кроме гор

Встречи, события и извлекаемый из них опыт осознаются когда вдруг случается что-то, что проявляет наработанное ранее. Тогда человек говорит себе: "Ого! Вот оно для чего надо было! Если бы не это, я бы никогда не подумал, что так можно."

Приехав в Армению, начав там писать, художник ярко проявил накопленный ранее опыт. Яркие контрастные цвета, такие характерные для южных широт. Слепящее солнце, делающее небо густо синим, и высветляющее все, на что попадают его лучи, почти черные тени от деревьев. Материальность солнечных лучей, их плотность нужно уметь передать. Сравните три пейзажа в галерее выше. Солнце там разное. Я бы сказала, что самый последний пейзаж не похож на южный. Он более холодный, северный. Второй уже более насыщенный, то тоже мягкий. Остается ощущение более северных широт. Возможно, эти два пейзажа написаны еще под влиянием школы и учителей.

А вот первый уже совсем другой. Густое небо и контрастные рыже-желтые горы. Юг. Такими их я запомнила в поездке в Армению.

В Восточной сказке лиловые горы и небо, золотистые дома, земля создают ощущение южных сумерек. Когда небо из синего вдруг быстро становится чернильным. Солнце на закате золотит то тут, то там длинными скользящими лучами дороги, стены домов, верхушки гор и кроны деревьев.

Если отвлечься от южной романтики, то художник не боится делать контрасты. Он смело берет практически черным листву ("Глициния") растения.

Контрастная тень позволяет ему положить свет ярко в полную мощь и добиться ощущения слепящего солнца. Кстати, вы задумывались когда-нибудь, почему на юге здания красят в более яркие цвета, чем на севере? Вспомните Италию, Испанию. У нас в Петербурге сочетание цветов спокойней. Кто-то скажет, а как же яркие цвета домов на севере? А там тоже контраст выше. Только солнце и его лучи наиболее прозрачны.

Мне сейчас пришло в голову, что виной тому плотные солнечные лучи. Логика подсказывает, что раз такая темная тень, то и свет должен быть ярче. Чем мягче лучи, тем сдержанней цвета.

Фрукты и цветы

Больше несут в себе оттенок фовизма. Упрощенные формы. Большие цветовые пятна. Можно, конечно, сказать про похожесть на Матисса, но мне тут недавно попеняли за сравнение с западными художниками и вторичность наших. Упаси боже. Художники БЫВАЮТ похожи, поскольку инструментарий могут использовать один и тот же. Если сравнивать Матисса и Сарьяна, то большие цветовые пятна и упрощенная форма - их инструмент. Но! Посмотрите насколько они разные. Матисс использует орнаменты. У него совершенно другой свет в произведениях. Более прозрачный. Каждый из них обладает своей аутентичностью.

Мартирос Сарьян практически не использует обводку, в отличие от того же Матисса. Ему это не нужно из-за высокой контрастности цветов, больших цветовых пятен и отсутствия орнаментов.

На Кавказе. Тифлис

Тому пример. При этом чувствуется колорит, который стремился передать художник. Он и в слегка скругленной форме платья женщины справа, и в форме деревьев, балкончике.

Удивительно, что не спутать Грузию и Армению. И это так. Они по атмосфере, колориту совершенно разные. Мастерство передавать ощущения от данного конкретного места происходит из умения отойти подальше. От беспристрастности. Как-бы взгляд со стороны. Этакая художественная объективность в чем-то схожая с журналистской беспристрастностью. При том рука художника узнаваема и его творческие приемы ярко проявляются именно там, где у него это получается лучше всего.

Share Post
Tags